VICUS (400 AC – 200 AC)
En el pacífico norte, cercano a Ecuador, en Piura, en 1963 se descubrió
la necrópolis de una cultura menor, independizada de Chavín
que sobrevivió hasta que cayó bajo dominio Mochica. Su sistema
económico era agrario, utilizó el guano (abono
de aves marinas) y herramientas de cobre. Su sistema social era militarizado.
Su cerámica desarrolló nuevas formas y extrañas combinaciones
de realismo y exageración que hoy denominamos cerámica de 
Chulucanas;
bellísima estilización de la Vicus, con gran éxito en
diversos países del norte de Europa, cuya técnica se denomina
Cerámica Negativa:
Los diseños sobre barro sin cocer son cubiertos con cera que desaparece al fuego.
LIMA (500 DC)
No es propiamente una cultura o estado sino un conjunto de estilos y tradiciones entre diversos núcleos poblados, en los cuatro ríos cercanos a Lima, generalmente dominados por sus vecinos. Se caracteriza por la frecuencia de grandes huacas (pirámides) de adobes cubiertas con pinturas murales. Diferentes estilos de cerámica en blanco sobre rojo, con peces imbricados es su artesanía mas característica. 
MOCHE (200 AC
- 600 DC)
Se extendió por cinco valles del norte. Fue un pueblo muy guerrero con
marcadas diferencias sociales. Para expandir sus dominios conquistaron los valles
vecinos y los dominaron. Prepararon las tierras y construyeron grandes canales de riego para lograr un alto rendimiento de frijoles, lúcuma, mandioca, maní, ají o algodón. Tenían rebaños de llamas, cazaban venados, pescaban sobre caballitos de totora (embarcaciones para una persona)
y recolectaban moluscos
y mariscos.Se ve en sus decoraciones a los prisioneros desnudos, sangrantes, con las manos atadas y una soga al cuello ante “curacas” que los dedicaron al servicio de los grandes señores, a trabajos pesados o a ser sacrificados a los dioses. Otras decoraciones muestran hombres brutalmente castigados y degollados, a modo de “cabezas trofeos”.
Su cerámica alcanzó las mas altas cualidades expresivas y es difícilmente superable: oficios individualizados, modos de vivir, enfermedades, vestidos; todo tipo de personajes y seres míticos, animales frutos y plantas; escenas de la vida diaria, ceremonias, ideas. Particularmente admirables son los huaco-retratos, en los que se representan rostros humanos que trasuntan estados emocionales plasmados con singular maestría: la risa, el dolor, la satisfacción, el desprecio. También abundan las representaciones sexuales y eróticas.
EL SEÑOR DE SIPAN
Hubo castas sociales muy diferenciadas. El más rico de los complejos funerarios se conoce como “Señor de Sipán”. Los arqueólogos descubrieron en 1985 que dos aparentes montañas eran dos huacas (pirámides) funerarias que contenían en su interior tres tumbas de grandes personalidades mochicas: El Viejo Señor, el Gran Señor, y el Sacerdote.Habían sido enterrados con todo su fastuoso ajuar (un verdadero tesoro de piezas de oro y piedras semipreciosas) y sus servidores cercanos que eran sacrificados (su mujer, sus concubinas -algunas enterradas vivas-, un guardián que debía cuidarlo en la otra vida, un niño sacrificado para hacerlo compañía, etc.). Resultaba todo un honor morir al lado de sus gobernantes.
NAZCA (300 - 800
DC)
Se extendió por cuatro valles del pacífico sur (Chincha, Pisco,
Ica y Nasca), También aquí la guerra fue un mal endémico.
El uso de cabezas trofeo se convirtió en un motivo de diseño
de las decoraciones de tejidos y cerámica. Evidencia un régimen
guerrero, esclavista y terrorífico con muy marcada estratificación
social. Las cabezas en los enterramientos, incluso de niños, aparecen
con el cráneo horadado en la frente para hacer pasar una cuerda que
servía de asidero, lo que hace pensar en una espantosa ferocidad que
no perdonaba ni a los niños.
La capital del estado era Cahuachi con un templo piramidal
de 20 m. de altura. La alfarería ostenta gran variedad de formas, colores
y motivos ornamentales muy bien cocidos. Sus formas mas frecuentes son los
huacos globulares con dos picos cilíndricos unidos
por un asa de puente. Los tejidos son notables por su técnica, originalidad
y belleza: tapices, gasas, paños y telas pintadas y bordadas. Utilizaron
tanto el algodón como la lana de los camélidos y hasta cabellos
humanos con tintes admirables.
LAS LINEAS DE NASCA
Se trata de multitud de trazos: líneas rectas, triángulos,
espirales, curvas, paralelas o divergentes (unas 10.000) y muchas figuras
de animales muy bien dibujadas con trazos dobles: la araña, el mono,
el colibrí. María Reiche ha estudiado con ahínco la función
y el significado de estos trazos: El mono es la Osa Mayor que anuncia la llegada
del verano. El Pájaro, el Delfín, la Araña (Orión)
anuncian las demás estaciones y pretenden predecir los cambios climáticos
(como el fenómeno del Niño) y consecuentemente las buenas o
malas cosechas.
Sacerdotes de las castas dominantes debieron tener a su cargo este tipo de
observaciones y servir como intermediarios entre las divinidades y los demás
miembros de la sociedad. Las escalas son muy diversas, desde los cuatro hasta
los 2.000 m. Fueron hechas hacia el 550 DC, por técnicos que debieron
tener modelos en tela y ampliados se hendieron en la superficie del cascajo.